ทำเงินกับเพลงในศตวรรษที่ 21st

0 คอมเมนต์

อุตสาหกรรมเพลงทั่วโลกในปัจจุบันไม่ได้ถูกครอบครองโดยซีดีอีกต่อไปและทำสถิติยอดขายเมื่อปีที่ผ่านมา และแนวเพลงเช่นร็อคป๊อปและดนตรีคลาสสิกไม่สนุกกับความนิยมที่ไม่มีใครเทียบได้ซึ่งครั้งหนึ่งเคยได้รับอนุญาต เป็นผลให้เราได้เห็นการลดลงอย่างหลีกเลี่ยงไม่ในรายได้ที่เกิดจากอุตสาหกรรม ธุรกิจคาสิโนได้เห็นการหยุดชะงักที่คล้ายกันกับผู้เล่นหลายคนตอนนี้เลือกที่จะใช้คาสิโนออนไลน์ที่สะดวกมากกว่าทางเลือกทางบก แต่อะไรคือสาเหตุของการเปลี่ยนแปลงนี้? อุตสาหกรรมตอบสนองต่อสภาพแวดล้อมใหม่นี้อย่างไร และใครคือผู้ชนะและผู้แพ้ในวงการเพลงในโลกใหม่ของดนตรีแนวร่วมสมัย?

การเจริญเติบโตลดลง

ในขณะที่ยอดขายทั่วโลกของอุตสาหกรรมมีมูลค่า 25 พันล้านดอลลาร์ใน 1999 รายได้เริ่มลดลงอย่างต่อเนื่องในปีต่อ ๆ ไปเพื่อที่จะถึง 14 ต่ำพันล้านดอลลาร์ใน 2014 ไม่ต้องสงสัยเลยว่าภาวะถดถอยทั่วโลกอาจส่งผลเสียต่อดนตรีซึ่งหลาย ๆ คนมักมองว่าเป็นสิ่งที่หรูหรามากกว่าความจำเป็น อย่างไรก็ตามผู้เชี่ยวชาญส่วนใหญ่จะยอมรับว่ามันเป็น การมาถึง การเข้าถึงอินเทอร์เน็ตทั่วโลกซึ่งมีผลกระทบมากที่สุดต่อวิธีการโปรโมตเผยแพร่และการใช้เพลง

เช่นเดียวกับผลกระทบต่อพฤติกรรมการซื้อของในอุตสาหกรรมอื่น ๆ การซื้อเพลงออนไลน์ในขณะนี้มุ่งเน้นไปที่ยอดขายอัลบั้มซีดีน้อยลง ที่ครั้งหนึ่งที่แฟนเพลงค้นหาวัสดุดนตรีทั้งหมดที่พวกเขาสามารถค้นพบสร้างและเผยแพร่โดยศิลปินวงดนตรีและนักร้องที่ชื่นชอบของพวกเขาคนรักดนตรีที่ฉลาดในปัจจุบันเริ่มคุ้นเคยกับการซื้อเพลงแต่ละเพลงด้วยเงินจำนวนเล็กน้อยและซื้อเป็นบริการสตรีมเพลง ที่นี่เพื่อเป็นการตอบแทนสำหรับการสมัครสมาชิกบางรูปแบบพวกเขาสามารถเข้าถึงเพลงที่หลากหลายซึ่งสามารถจัดส่งได้อย่างสะดวกผ่านบริการสตรีมมิ่งความเร็วสูง และในบางกรณีเพลงสตรีมสามารถเข้าถึงได้ฟรี!

การเปลี่ยนแปลงนี้ดูเหมือนจะเป็นการพลิกผันโชคชะตาของอุตสาหกรรมดนตรีอีกครั้ง นักวิเคราะห์เริ่มรายงานยอดขายที่เพิ่มขึ้นเป็นครั้งแรกในรอบหลายปี ตัวอย่างเช่นโดย 2017 ยอดขายเพลงทั่วโลกได้เพิ่มขึ้นเป็นปีละ 17 พันล้านดอลลาร์

แพลตฟอร์มเพลงใหม่

ผู้เล่นหลักในตลาดเพลงร่วมสมัยคือ บริษัท อย่าง Spotify ซึ่งเป็นบริการสตรีมมิ่งที่ประสบความสำเร็จครั้งแรกซึ่งตอนนี้มีสมาชิกรายเดือน 83,000,000 Apple และ Amazon ยังเป็นคู่แข่งที่มีชื่อเสียงที่ใช้อุปกรณ์สมาร์ทโฮมอย่าง Alexa และ Google Home เพื่อเพิ่มส่วนแบ่งการตลาดที่ร่ำรวย

แม้ว่ามันจะมีรูปแบบที่แตกต่างออกไป แต่ YouTube ก็มีบทบาทสำคัญในวิธีที่ผู้บริโภคยุคใหม่เข้าถึงเพลง YouTube ตอนนี้มีผู้เข้าชม 1,800,000,000 รายเดือนของตัวเองและอีกหลายคนกระตือรือร้นที่จะดูเนื้อหาวิดีโอเพลงในทุกประเภท

แล้วนักดนตรีและศิลปินผู้สร้างสรรค์ล่ะ?

อุตสาหกรรมการบันทึกเพลงเป็นสาขาที่เติบโตของอุตสาหกรรมการแสดงดนตรีที่มีราก (และแคตตาล็อกด้านหลัง) ขยายกลับไปเป็นอย่างน้อย 1920 เพลงที่บันทึกไว้มากมายนี้ครอบคลุมทุกประเภทเป็นฐานรายได้ดั้งเดิมของ บริษัท เหล่านี้ สำหรับส่วนของพวกเขาศิลปินที่มีการแสดงได้สร้างเพลงทั้งหมดนี้ได้รับค่าธรรมเนียมการบันทึกครั้งแรกสำหรับงานของพวกเขาในสตูดิโอเช่นเดียวกับค่าลิขสิทธิ์ที่ตามมาจากยอดขายของงานของพวกเขา ศิลปินยอดนิยมมักจะสามารถสะสมโชคชะตาส่วนบุคคลจากยอดขายที่ดีของเพลงที่บันทึกโดยเฉพาะอย่างยิ่งหากความนิยมของพวกเขาสามารถยั่งยืนในช่วงหลายปีที่ผ่านมา

ทุกวันนี้ตลาดสำหรับวัสดุดังกล่าวแห้งไปจริง บริษัท ผลิตแผ่นเสียงไม่สามารถที่จะลงทุนอย่างมากในความสามารถใหม่ ๆ เมื่อพวกเขาไม่สามารถพึ่งพาผลตอบแทนมหาศาลจากซีดีแบบดั้งเดิมและยอดขายแผ่นเสียง

ดังนั้นนักดนตรีทั้งใหม่และผู้มีชื่อเสียงจึงได้เห็นรายได้ของพวกเขาจากการขายเกลือกกลิ้งเพลงที่บันทึกไว้ทุกปี แม้ว่าเพลงจะยังคงเป็นสินค้ายอดนิยมและขายดี แต่ศิลปินเพลงทุกประเภทต่างดิ้นรนเพื่อเอาชีวิตรอดจากค่าลิขสิทธิ์ที่น้อยมากที่พวกเขาได้รับจาก บริษัท สตรีมมิ่งเพลง มีเพียงศิลปินที่สามารถสร้างยอดขายแทร็กจากการสตรีมเพลงเป็นจำนวนมากเท่านั้นที่สามารถทำมาหากินจากกิจกรรมดังกล่าวได้

ดังนั้นเงินจะไปไหน?

มันค่อนข้างเปิดเผยที่จะดูรายได้บางส่วนที่สร้างขึ้นโดย บริษัท ที่เสนอบริการสตรีมเพลงเป็นรายบุคคล ด้วยการจ่ายเพียงแค่ 0.038 เซนต์ต่อการสตรีมแทร็ค Spotify จ่ายเงินน้อยที่สุดสำหรับเพลงที่จำหน่ายให้กับผู้บริโภค ในขณะที่บริการ Xbox Music จ่าย 0.32 เซนต์ต่อสตรีมที่มีน้ำใจมากขึ้นซึ่งเป็นตัวเลขอันดับต้น ๆ ของอุตสาหกรรม

เงินเหล่านี้จ่ายให้กับ บริษัท แผ่นเสียงเกือบตลอดเวลา พวกเขาเต็มใจพันธมิตรในธุรกิจการสตรีมเพลงเพราะนี่เป็นวิธีที่ปฏิบัติได้จริงมากที่สุด (และสร้างผลกำไรมากที่สุด) เพื่อสร้างรายได้จากเพลงที่พวกเขายังคง 'เป็นเจ้าของ' - ในแง่ที่ว่าพวกเขามีสิทธิ์ในการแสดง แต่นักดนตรีและนักแต่งเพลงที่สร้างสรรค์และบันทึกเพลงนี้ได้รับน้อยมากในแง่ของการชำระค่าลิขสิทธิ์สำหรับความพยายามของพวกเขา

ดังนั้นส่วนแบ่งกำไรของสิงโตในตอนนี้จึงไปที่นักสตรีมเพลงโดยมี บริษัท ผู้บันทึกเป็นผู้สมรู้ร่วมคิด (เพราะพวกเขามีทางเลือกน้อยที่จะทำอย่างอื่น) โชคไม่ดีที่ปล่อยให้หม้อเล็ก ๆ น้อย ๆ สำหรับศิลปินบันทึกดั้งเดิม แต่ถ้าวงการเพลงต้องมีอนาคตที่แท้จริงทุกฝ่ายต้องหาวิธีแก้ไขความไม่สมดุลซึ่งคุกคามความมีชีวิตของดนตรีในฐานะตัวเลือกอาชีพ และถ้าไม่มีนักดนตรีก็จะไม่มีเพลง

Spin Palace ไม่มีโบนัสคาสิโนฝาก >>


ที่มา: spinpalace.com
ทำเงินกับเพลงในศตวรรษที่ 21st Updated: มิถุนายน 18, 2019 ผู้แต่ง: เดมอน
แบ่งปันโบนัสคาสิโน: